Sorry. No data so far.

اگر نتایج یا بازخورد دلخواهتان را از آهنگ‌هایتان دریافت نمی‌کنید، با ما در ادامه این مقاله همراه باشید تا علاوه بر بررسی ایمکه چگونه موسیقی خود را به بهترین شکل بسازیم. همچنین میتوانید با دانلود آهنگ های شوت عربی ، تجربه ای متفاوت از موسیقی داشته باشید…

به همین دلیل است که ما با مطالعه آثار برخی از بهترین نوازندگان در این تجارت و استخراج برخی از بهترین شیوه های آنها، برخی از کارهای سخت را برای شما انجام داده ایم. بنابراین، چگونه می توانید موسیقی خود را بهتر کنیم؟ در اینجا نکاتی وجود دارد که سازندگان موسیقی می توانند برای اطمینان از بالاتر بودن نتایج نهایی برای آثار خود استفاده کنند. در اینجا ما معتقدیم که نوازندگان باید همیشه در تلاش برای بهبود هنر خود باشند. اما ما می دانیم که یافتن اطلاعات مناسب برای یادگیری یا تقلید می تواند دشوار باشد.

·       با نوشتن و ساختار خوب شروع کنید

مانند پایه و اساس خوب برای یک ساختمان مستحکم، مهارت ترانه سرایی خوب نیز پایه ای است که آهنگ های شما را بهتر می کند. داشتن یک قلاب قوی، اشعار جذاب و یک جریان کلی خوب باعث می شود که آهنگ های خود را آسان تر کنید و آنها را به یاد ماندنی کنید.

همانطور که در یک مقاله تانک فکر موسیقی توسط لری باتلر، یک نوازنده و مدیر شرکت ضبط ذکر شد، ترانه سرایان بزرگ به شما خواهند گفت که خوب شدن در آن زمان می برد، حتی اگر ذاتاً با استعداد باشید. نکته مهم این است که تمرین کنید، تمرین کنید، تمرین کنید . آهنگ های متنوع به ویژه از سبک های مختلف از جمله آهنگ های شوتی عربی بیس دار و … گوش دهید و سبک های متفاوت را بشناسید. مانند سایر اشکال نوشتن، هرچه بیشتر آن را انجام دهید، بهتر خواهید شد. همچنین، توجه داشته باشید که اغلب ممکن است نیاز به بازنویسی چندین بار قبل از دریافت آهنگ درست داشته باشید – و می‌دانید که چه زمانی هست یا چه زمانی نیست.

آن را از ترانه سرا، فیل بنتلی بگیرید: «قرار نگیرید، تا زمانی که هر قسمت از آهنگ شما غیرقابل انکار باشد. اگر فقط احساس «به اندازه کافی خوب» داشته باشد، احتمالاً به اندازه کافی خوب نیست.

·       بدانید آهنگی که “خوب به نظر می رسد” در واقع چه صدایی دارد

بیشتر هنرهای امروزی به نحوی از آثار شاهکارهای گذشته تقلید می کنند. لورن کریستی، ترانه‌سرا، آن را کاملاً به خوبی بیان می‌کند: «هیچ فکر اصلی وجود ندارد، فقط ارائه اصلی وجود دارد. طوری بگویید که قبلاً شنیده نشده است.»

نتیجه این است که اگر می‌خواهید موسیقی خوبی بسازید، باید به آنچه که «چیزهای خوب» در نظر گرفته می‌شود گوش دهید. این به معنای گوش دادن به آهنگ هایی است که بر رادیو و نمودارها تأثیر گذاشته اند – و یادداشت برداری.

در مورد آثار کلاسیکی که امتحان خود را پس داده‌اند کنار بیایید، اما به آهنگ‌هایی که در حال حاضر بر امواج رادیویی تسلط دارند نیز توجه کنید، حتی اگر فکر نمی‌کنید لزوماً فنجان چای شما هستند. برای درک آناتومی آهنگی که عموم را به حرکت در می‌آورد، به بخش‌های مختلفی که هر آهنگ را تشکیل می‌دهند – شعر، قلاب، ملودی، ساز، نحوه میکس آن و غیره توجه کنید.

·       استعدادهای خود را بررسی کنید

واقعا در چه کاری خوب هستید؟ دانستن استعدادهای واقعی شما به شما کمک می کند تا بر روی نقاط قوت خود تمرکز کنید و از آنچه باید دو برابر کنید یا از آنها کمک بگیرید آگاه تر شوید.

به عنوان مثال، ممکن است شما یک ترانه‌سرا عالی باشید و بتوانید ملودی‌ها و هوک‌های فوق‌العاده‌ای داشته باشید، اما وقتی صحبت از جنبه‌های فنی مانند میکس سازها و کار تولید می‌شود، ممکن است مهارت‌های شما در این زمینه ضعیف باشد.

در چنین شرایطی، ممکن است به مرور زمان در تولید آهنگ های خود خوب شوید، اما احتمالاً بهترین کار – برای اطمینان از اینکه موسیقی شما در یک استاندارد خاص است – به شخص دیگری که در آن زمینه با استعداد است تکیه کنید. در حالی که هیچ مشکلی در یادگیری همه جنبه های ساخت موسیقی وجود ندارد، باید بدانید که واقعاً در چه چیزی مهارت دارید و کارهایی را که می توانید در حد توان خود انجام دهید.

·       در مورد ژانری که در آن کار می کنید و اجزای اصلی آن شفاف باشید

هر ژانری صداها و تکنیک های خاص خود را دارد که به آهنگ کمک می کند تا با مخاطب ارتباط برقرار کند. در موسیقی پاپ، همه چیز در مورد سادگی و جذابیت است، کانتری با صدای عامیانه اش، معمولاً همراه با زه، مشخص می شود، در حالی که هیپ هاپ بر ضربات و قافیه ها تمرکز دارد.

همچنین آهنگ های بیس دار معروف عربی ، راک، R&B، EDM و بسیاری دیگر وجود دارد. هرکدام را که برای ساخت آهنگ انتخاب کنید، درک ژانر نوشتن اشعار را آسان‌تر می‌کند و همچنین وقتی آماده برداشتن مرحله بعدی هستید، روی کلمات موسیقی قرار دهید.

نظرات

ایران زیرنویس